□ 焦芳
当千年文明在镁光灯下舒展羽翼，那些曾在时光长河边徘徊的文化基因——非物质文化遗产，借助科技与现代手法呈现，在今年的央视春晚中飞向更广阔的叙事空间，展现中国人骨子里的文化之美。
央视春晚的第一个“C”位镜头给了首次登上春晚舞台的传统文化短视频创作者李子柒。当晚，她头顶洛阳牡丹瓷、发间插温州螺钿、腰佩北京绢花、肩戴青神竹编，抬手扬州绒花和英山缠花……融合了13项非遗技艺的全身行头，可谓是中国式的“高奢”定制。古老的技艺与年轻的灵魂相遇，在这个走向春天的夜晚，互道一声“别来无恙”。
整整4个多小时的央视春晚，非遗元素紧锣密鼓，如火树银花在每个人心中绽放——
在中国传统建筑创演秀节目《栋梁》中，北京中轴线化作流淌的音符，钟鼓楼的晨钟、太和殿的日晷、景山万春亭的月色，在“XR+数字孪生+VP”技术的运用中，在歌手说唱的律动中，步步苏醒。那些藏在飞檐斗拱里的营造密码，不再是被供奉的文物，而是化作了流淌的星河，与中轴线申遗的时空坐标悄然重叠，在春晚舞台完成了跨越700年的对话。
手持英歌槌的舞者，一手举千山，一手化百川，将千年非遗化作跃动的生命符号；《无锡景·家国情》让有着600年历史的鱼灯，游弋于江南画卷和人间烟火中……观众纷纷表示，传统文化从未老去，它只是在等待年轻的肌体重新启程。
非遗的使命，不是固守传统的形态，而是为未来提供更多创新的源代码。
小品《借伞》的非遗元素打开了多剧种并行的平行宇宙。当许仙的西湖绸伞旋转出京剧、粤剧、川剧、越剧4个剧种的和声时，同时也在隐喻非遗与其它艺术门类的边界本就如伞骨般可开可合。这把用淡竹与杭绸制成的非遗伞具，不仅承载着千年的工艺密码，更在光影中投射出文化交融的无限可能。
《斗柄指东天下春》的星象剧场里，演员们在AR构建的虚拟穹顶下，用身体丈量着古人“观象授时”的智慧，春分的樱花与冬至的霜花，在同一个舞台绽放，让我们看到的不仅是传统非遗技艺的展示，更是文化基因在数字土壤中萌发的嬗变。
而《秧BOT》节目中，人类与机械共舞的场面，更是像极了过去与未来的促膝长谈。那些曾被岁月风化的扭秧歌舞步，此刻正以二进制代码的形式，在虚拟与现实交织的云端获得了新生。
这不由让人产生新的思考：非遗不再是一夜绚烂的烟花，它的生命力正在时空转换中变得更为旺盛。通过央视春晚这个超级接口，《借伞》让西湖断桥在大年初一就人山人海，英歌舞让潮州古城从年前火到年后。
这是美的重逢。各类非遗活动的活态呈现，构成了中国人“过年”这一独特的人文景观。在小年、除夕、春节、元宵节，传统习俗主题活动环环相扣、前后连缀、层层推进，演绎着中国人迎新大事中和谐共处的美好愿望与相互尊重、和睦交往的生活画卷。从古老的戏曲表演到精美的手工艺展示，从节庆习俗到独特的民间艺术，非遗以其深厚的底蕴和独特的魅力，搅热了气温寒凉的新年。
文化传承，正在从传统的知识传授，转变为更加直观、生动的文化参与。在文旅场景中，游客们带走的不再是千篇一律的旅游纪念品，而是参与文化共创的独特体验。如在景德镇陶瓷元宇宙馆，非遗与数字技术结合，游客可以跨越时空的界限，体验一场前所未有的瓷艺之旅，感受千年瓷源的文化共鸣。
传承非遗瑰宝，赓续中华文脉。这是属于中国人的“文艺”，非遗从博物馆走进生活现场、从匠人作坊融入数字生态。我们看到，借助电视舞台，更多非遗代表性传承项目和非遗代表性传承人，将“青春的声音”“青春的态度”“青春的力量”，带到非物质文化遗产保护与传承的最前沿。
