罗保根在美术馆内向参观者介绍自己创作的版画作品。
三十多平方米的老旧房，被铜版画印刷机、木柜、桌子、木板、稿纸挤满，即使白昼也光线暗淡。台灯一开，黑是黑，白是白。密闭的空间，一切都是静的，只有一把锐利的刻刀与木板深刻对话……
这是罗保根的版画创作室，位于新余市渝水区下村镇花鼓山煤矿生活区。这位68岁的老人，把版画艺术刻进了生命。他每天创作到凌晨1点休息，上午10点起床继续创作。这样的作息，雷打不动。
在他的创作室，摆放着一摞人物版画作品，大气恢宏、构图精准、细节丰富，其中尺寸85×60厘米的《戍边英雄》尤其光彩夺目。罗保根捧出一本硕大的收藏证书，“这幅作品去年参加建军95周年全国美术作品展览，是江西唯一入选的版画作品，并被中国人民革命军事博物馆收藏。”
40余年版画创作岁月，罗保根坚持黑白木刻，不断探索创新，形成独特艺术风格。至今，其作品4次入选全国美术作品展，获江西省版画展金奖10多次。
罗保根高中毕业后，进入国有企业花鼓山煤矿，先后在煤矿宣传部、工会工作。从小喜欢写写画画的他，到煤矿从事宣传工作后，简直如鱼得水。凭着自学的绘画技艺，他包下了矿上所有宣传标语、宣传画的制作。
上世纪80年代，新余版画创作掀起热潮。罗保根想，只有依托本土特色艺术，扎根基层创作，才有可能取得更大成就。他一边报名参加本地版画学习班，一边走出去开阔眼界。那些年，煤矿工会特别支持，每次全国性版画展览，都少不了罗保根的身影。
“外面的世界不一样。”罗保根说，正是频繁走出去参展评奖、学习交流，让他找到了版画创新的源泉和动力，也逐渐形成自己的艺术风格：融合西方铜版画艺术特色，刀法细腻，线条绵密，明暗立体，生动逼人。这种艺术风格，使罗保根的版画作品在国内极具辨识度，深受版画爱好者、收藏家的喜爱。采访中，罗保根神秘地从木柜中抱出一本作品集，“这是我历次参加藏书票交流大会，与国内外版画家交换的藏书票，其中国外艺术家的作品有200多件。”
这本集子，如同世界版画艺术大观。罗保根说：“作为艺术交流成果，我收藏了多少别人的作品，就有多少我的作品被别人收藏。”
当然，对版画艺术的鉴定，更重要的是版画市场。罗保根认为，市场是检验版画作品的重要手段，也是版画艺术走向大众、传承发扬的必经之路。
罗保根是有心人。他走遍大江南北、高原戈壁、草甸海滩，每到一处，都会将自然美景、民俗风情拍摄下来，作为创作素材。2010年以来，他看准版画收藏市场特点，创作了许多系列版画作品：《古镇》系列16幅、《乡情》系列33幅、《乡村行》系列45幅、《印象老屋》系列10幅，还有《农家》系列、《山水田园》系列……这些精美作品均受到追捧，一些作品被人成套收藏，还有版画收藏者向他订制作品。2015年退休后，他继续执着于版画艺术的创新发展。
这几年，罗保根的版画创作主题转向了新时代的人物。在他看来，人物版画更能表现深刻的思想，具有时代性和艺术冲击力，让人产生情感共鸣。当然，人物版画的难度也是显而易见的。
越难，则越具挑战性。罗保根成天将自己关在创作室，用长满老茧的手，像春蚕食桑一样，一口一口掘进。就这样，《黑金》《丝绸古韵》《策马奔腾》《大山的孩子》《赶集去》……一幅幅细节饱满、生动传神、颇具震撼力的人物版画诞生了，不少作品在省内外引起热烈反响。
美的艺术，要让更多的人欣赏。2018年，利用自建房屋，罗保根筹资建起了“罗保根美术馆”，成为新余市文广新旅局、市民政局批复的全市首家个人美术馆。美术馆共三层，展厅面积700多平方米，陈列着250多幅版画作品、180多张藏书票作品。
美术馆免费对外开放，成为市内外版画创作者、版画爱好者交流的平台。罗保根还不断优化着展馆布局、丰富版画作品，让更多人感受版画艺术的独特魅力。“我会一直创作下去，直到干不动为止。”他说。
江西日报全媒体记者 胡光华 文/图
